Мой видеоарт исследует несовершенство как пространство живого. Я использую пазл, собранный моим сыном неточно, и пропускаю его через нейросеть, чтобы показать, как ошибки ребенка и ошибки машины становятся источником новых образов.

Нейронка учится так же, как ребёнок — через неточности и смещения. Анимация фиксирует этот процесс — мир собирается и рассыпается заново, сохраняя поток несовершенства, в котором рождается ощущение жизни.

Человеку, погружённому в суету своих дней, кажется, будто событие, внезапно переворачивающее его жизнь, есть что-то случайное, будто вспышка молнии в ясный день. Такое событие он называет «Чёрным лебедем», видя в нём досадную ошибку в разумном, как ему кажется, течении жизни.

Но для того чтобы понять природу этой ошибки, необходимо возвыситься и рассмотреть ту бесконечную цепь причин и следствий, что её создали.

И тогда открывается удивительная картина: случайна лишь точка приложения этого события, та самая капля, что создаёт волну. Мы сами, своей повседневной неидеальностью, ткём то самое полотно, на котором чёрный лебедь проявляется как величественный узор. Наше жгучее стремление к искусственному порядку и есть главный источник природного хаоса, в котором, по великому парадоксу, и заключается подлинный и неудержимый порядок вещей.

В этом естественность всех наших ошибок. Они не приходят извне, но являются закономерным плодом нашей же деятельности. Это и есть высшая закономерность, природа отвечает на наш вызов своим исцеляющим ответом.

Каждый человек рождается целостным, «чистым кодом», но общество, травмы, стыд и давление накладывают сбои — ошибки, глитчи. Вместо того чтобы быть самим собой, мы начинаем жить через «системные ошибки» восприятия.

Несовершенство открывает трещины в привычном. Становится видно, что реальность постоянно течет и трансформируется. Сквозь разломы проступают другие измерения, и то, что казалось неподвижным, начинает меняться. Глитч – это проявление этого процесса, момент, когда слои реальности сдвигаются и одно пространство проникает в другое. Несовершенство превращается не в ошибку, а в дыхание материи, в ее ритм, в котором живое и неживое сливаются и продолжают существовать вместе.

Для алгоритма ошибок не существует — он лишь исполняет вычисления. Ошибка возникает только в человеческом восприятии, как несоответствие ожидания и результата.

В этой серии ошибка рассматривается как медиум: не дефект, а среда, в которой рождается новый смысл. Повторяясь, сбой перестаёт быть хаосом и превращается в структуру, в материал искусства. Машина продолжает вычислять, а мы в её несовпадениях обнаруживаем дополнительное пространство для воображения и свободы, признаки зыбкости симуляции.

Алгоритмы стерилизуют случайность и делают совершенство нормой, мы возвращаем ценность ошибке и несовершенству - как методу и источнику живого чуда.

Вычислительные и генеративные технологии становятся все точнее и стерильнее: алгоритмы устраняют галлюцинации, сглаживают случайность. Совершенство перестает быть недосягаемым - оно превращается в легко воспроизводимую норму.

И особенно ценным становится то, что возвращает нам живое: несовершенство, ошибка, случайность. Мы ценим то, чего труднее всего достичь. Долгое время мы гнались за идеалом и в момент, когда мы этого достигли – он перестает нам быть интересным. Научившись избегать ошибок мы лишись чуда. Совершенство сегодня - серийный продукт.

Мы возвращаем место ошибке - положительной, плодотворной. Поток несовершенства: где сбой становится методом и новой ценностью.

Экспериментальный диалог между нейросетями разных эпох: современными моделями, которые оживляют и переосмысливают сырые генерации своих «предков». Совмещение идеализированных, фотореалистичных фрагментов и ретро‑глитчей превращает ошибки в выразительные элементы — искажения, размытые грани и странные переходы становятся частью визуальной поэзии, где каждый глитч служит мостом между грубой магией старого ИИ и ультраточным глянцем нового. 

Проект исследует эволюцию искусственного интеллекта через призму его несовершенств и ставит вопросы о доверии к машинам, границах творчества и том, как именно недосконалость формирует смысл и эмоцию.

Мой первый танец был в классе на школьной дискотеке с девочкой, которая мне очень нравилась. Я двигался как деревянный дровосек, боясь ошибиться. С тех пор я очень боялся танцевать и быть раскрепощённым. И это касается и творчества, меня часто сдерживают многие факторы, но погрузившись в нейронное искусство я могу смело говорить, что не боюсь экспериментировать.

И теперь я хочу сделать это с танцем, потому что это то в чём нейронки очень часто ошибаются и в этом мы люди очень похожи. Мало кто умеет танцевать, но это не значит, что мы должны отступать. Странные нейронные танцы — это аллегория всего моего творчества сейчас. Я делаю движения, которые кому-то могут показаться странными и вычурными, кто-то посмеётся, но это мой танец и я буду танцевать его до конца.

Передавая опыт мы теряем и искажаем его с каждой новой последующей копией. 
В основе работы лежит феномен искажения опыта при его передаче и воспроизведении. Каждое копирование изменяет исходную структуру, смещает акценты, создаёт расхождения, которые со временем формируют новые, автономные смыслы.

Ошибки перестают быть сбоями и становятся следами – маркерами движения информации сквозь чужие руки, технологии и восприятие. Этот процесс порождает многослойность, где первоисточник растворяется, а на его месте возникает поле разрывов и переосмыслений.

Квантовое бессмертие мыслится как предельная ошибка системы, не столько победа над смертью, сколько её алгоритмическая отмена. Сознание, оказавшись в суперпозиции версий реальности, неизбежно «скользит» в ту траекторию, где субъект остаётся живым. Так формируется нелинейная хроника: не линия биографии, а серия несовпадений, наслаивающихся друг на друга, как неудачные рендеры. Глитч становится здесь не просто техническим дефектом, а онтологическим принципом: сбой, удерживающий опыт в состоянии постоянной незавершённости. 

Подобно артефактам нейросетей: раздвоенным лицам, смещённым рукам, повторяющимся фрагментам пейзажа, бессмертие оказывается не гармоничным, а фрагментарным, зыбким, пульсирующим. Оно напоминает феноменологический «разрыв ткани» повседневности, где просвечивает не иное измерение, а бесконечный цикл ошибок. В этой логике смерть не опровергается, а бесконечно откладывается. Как баг, который система так и не в состоянии исправить.

Ошибка как метафора работы памяти, забывания, перепридумывания и стирания деталей. Помехи, повторы, выпадение кадров, наложение воспоминаний. 
Видеопетли, которые почти, но не совсем повторяются, создавая ощущение дежавю или навязчивой мысли. Каждая новая итерация - изменение, стирание или искажение деталей.

Это не новая ошибка, это ее трансформация, состояние после неё. Это сборка себя заново. Здесь не пугаемся ошибок, не видим их как сбои, а осознаём, что именно они и есть часть целостности.

Вы прошли через врата березовых нейророщ и оказались в начале пути к источнику несовершенства. У каждого художника он свой и чтобы “испить” его, нужно пройти через портал. Вы попадете в зону сбоя и перезагрузки — привычные образы расплываются, ориентиры теряют устойчивость, ваше восприятие начинает меняться.

Медиахудожник, участник локальных и международных фестивалей медиаискусства NUR, INTERVALS, OUTLINE, Ночь света в Гатчине.

Мои работы выставляли в Дубае, Китае, на Останкинской башне и самом большом в Европе медиафасаде стадиона.

В работе я использую генеративную графику, нейросети, интерактив, дополненную реальность и 3D.

tg

Медиахудожник, участник локальных и международных фестивалей медиаискусства NUR, INTERVALS, OUTLINE, Ночь света в Гатчине.

Мои работы выставляли в Дубае, Китае, на Останкинской башне и самом большом в Европе медиафасаде стадиона.

В работе я использую генеративную графику, нейросети, интерактив, дополненную реальность и 3D.

tg

Мультимедийный художник. В его рабочем наборе: нейросети, 3D и авторские скрипты. Он исследует, как изображение меняется под воздействием цифровых процедур, и фиксирует этот процесс в работах и инсталляциях. Участвовал в выставках в Нью‑Йорке, Сеуле, Париже, Москве и Казани. Сотрудничает с театрами и галереями.

tg

Мультимедийный художник. В его рабочем наборе: нейросети, 3D и авторские скрипты. Он исследует, как изображение меняется под воздействием цифровых процедур, и фиксирует этот процесс в работах и инсталляциях. Участвовал в выставках в Нью‑Йорке, Сеуле, Париже, Москве и Казани. Сотрудничает с театрами и галереями.

tg

Digital artist, арт-директор, спикер и преподаватель по визуальным нейросетям.

Работает с привычными образами, трансформируя их в нечто чувственное и сюрреалистичное. Работы приглашают зрителя к исследованию глубинных слоёв восприятия и взаимодействия с миром.

tg

Digital artist, арт-директор, спикер и преподаватель по визуальным нейросетям.

Работает с привычными образами, трансформируя их в нечто чувственное и сюрреалистичное. Работы приглашают зрителя к исследованию глубинных слоёв восприятия и взаимодействия с миром.

tg

Digital художница, работает с AI и 3D, участница международных выставок и фестивалей.

Ее работы – место, где повседневное сталкивается со странным, где реальность разъедается искажениями, раскрывая неожиданную красоту, где переплетаются интимное живое и отчужденное алгоритмическое.

tg

Digital художница, работает с AI и 3D, участница международных выставок и фестивалей.

Ее работы – место, где повседневное сталкивается со странным, где реальность разъедается искажениями, раскрывая неожиданную красоту, где переплетаются интимное живое и отчужденное алгоритмическое.

tg

Смешивает реальное и цифровое. Начав с живописи и работы с кожей, пришла к цифровому искусству и экспериментам с нейросетями, от статики — к  видео.  В своей практике исследует взаимодействие интуиции и алгоритмов, открывая новую визуальную реальность, где технологии сливаются с творческим потоком. Участник выставок и конкурсов, как локальных, так и международных.

Основным инструментом выбирает Стабильную Диффузию.

tg

Смешивает реальное и цифровое. Начав с живописи и работы с кожей, пришла к цифровому искусству и экспериментам с нейросетями, от статики — к  видео.  В своей практике исследует взаимодействие интуиции и алгоритмов, открывая новую визуальную реальность, где технологии сливаются с творческим потоком. Участник выставок и конкурсов, как локальных, так и международных.

Основным инструментом выбирает Стабильную Диффузию.

tg

Цифровой художник, работающий с 3D‑графикой и искусственным интеллектом. Участник многочисленных международных выставок и фестивалей, лауреат наград в области цифрового искусства, куратор проектов, лектор, мастер.

Создает в жанре психологический сюрреализм, объединяя фантастические визуальные образы и внутренние переживания.

С развитием ИИ художник выстроил с ним продуктивный симбиоз: Stable Diffusion, LLM‑системы и собственные процедурные 3D‑пайплайны интегрированы в единый творческий процесс, расширяющий границы изображения и повествования.

tg

Цифровой художник, работающий с 3D‑графикой и искусственным интеллектом. Участник многочисленных международных выставок и фестивалей, лауреат наград в области цифрового искусства, куратор проектов, лектор, мастер.

Создает в жанре психологический сюрреализм, объединяя фантастические визуальные образы и внутренние переживания.

С развитием ИИ художник выстроил с ним продуктивный симбиоз: Stable Diffusion, LLM‑системы и собственные процедурные 3D‑пайплайны интегрированы в единый творческий процесс, расширяющий границы изображения и повествования.

tg

Медиа художник, экспериментирующий с нейронными сетями, генеративной графикой и звуком. Стремлюсь к экспериментам с новыми технологиями и медиа-форматами для создания уникального зрительского опыта.

Участник фестивалей «INTERVALS 2025», «НУР» в Казани, «Город света» Москва 2030 в Зарядье, участник EXPO 2025 «Hall Projection Mapping» в Осаке, победитель международного фестиваля «Час цифры».

tg

Медиа художник, экспериментирующий с нейронными сетями, генеративной графикой и звуком. Стремлюсь к экспериментам с новыми технологиями и медиа-форматами для создания уникального зрительского опыта.

Участник фестивалей «INTERVALS 2025», «НУР» в Казани, «Город света» Москва 2030 в Зарядье, участник EXPO 2025 «Hall Projection Mapping» в Осаке, победитель международного фестиваля «Час цифры».

tg

Дизайнер, иллюстратор, мультимедийный художник, отец 3-х детей.

Счастливый обладатель специфичного чувства юмора, поклонник творчества Клода Моне и Марселя Дюшана. Остальное пусть говорят мои работы.

tg

Дизайнер, иллюстратор, мультимедийный художник, отец 3-х детей.

Счастливый обладатель специфичного чувства юмора, поклонник творчества Клода Моне и Марселя Дюшана. Остальное пусть говорят мои работы.

tg

Медиа-художник, работающий на стыке искусства и технологий. В своей практике обращается к цифровым медиа — от световых инсталляций до CG и AI-графики. Его интересы сосредоточены на исследовании цифровой идентичности и взаимодействия человека с нейросетями через опыт зрителя. Сооснователь арт-группы Black April, с которой представил первый в России real-time AI-перформанс «Настройка диалога» и интерактивную инсталляцию «Эмуляция образа».

Участник и спикер фестивалей и программ: INTERVALS, Generative Gallery, ЦЕХ, NUR, OUTLINE, Play Digital Art, Art Russia, VK Простор и др.

Сайт

tg

Медиа-художник, работающий на стыке искусства и технологий. В своей практике обращается к цифровым медиа — от световых инсталляций до CG и AI-графики. Его интересы сосредоточены на исследовании цифровой идентичности и взаимодействия человека с нейросетями через опыт зрителя. Сооснователь арт-группы Black April, с которой представил первый в России real-time AI-перформанс «Настройка диалога» и интерактивную инсталляцию «Эмуляция образа».

Участник и спикер фестивалей и программ: INTERVALS, Generative Gallery, ЦЕХ, NUR, OUTLINE, Play Digital Art, Art Russia, VK Простор и др.

Сайт

tg

Родилась в 1994 году в Семипалатинске, живет и работает в Москве. окончила факультет журналистики МГУ (2018), также училась во школе «Фотограф» ВГИК, Британской высшей школе дизайна (интенсив Виктора Меламеда), Свободных мастерских при ММОМА и на интенсиве BBE по нейросетевым эффектам в графике.

Художница, арт-директор и исследовательница, работающая на стыке цифрового искусства и технологий. В своей практике объединяет генеративные пайплайны и ручное творчество.

Проект «Психея» стал для художницы способом соединить опыт коллажа и ассамбляжа с цифровой эстетикой старых интерфейсов и социальных масок. Это Вселенная о памяти и идентичности, где цифровая ностальгия встречается с ручными практиками — шитьём бабушки, опытом линогравюры, фотографией, перформансом.

tg

Родилась в 1994 году в Семипалатинске, живет и работает в Москве. окончила факультет журналистики МГУ (2018), также училась во школе «Фотограф» ВГИК, Британской высшей школе дизайна (интенсив Виктора Меламеда), Свободных мастерских при ММОМА и на интенсиве BBE по нейросетевым эффектам в графике.

Художница, арт-директор и исследовательница, работающая на стыке цифрового искусства и технологий. В своей практике объединяет генеративные пайплайны и ручное творчество.

Проект «Психея» стал для художницы способом соединить опыт коллажа и ассамбляжа с цифровой эстетикой старых интерфейсов и социальных масок. Это Вселенная о памяти и идентичности, где цифровая ностальгия встречается с ручными практиками — шитьём бабушки, опытом линогравюры, фотографией, перформансом.

tg

Междисциплинарный художник, арт-директор, спикер и преподаватель по теме AI в искусстве и дизайне. Участник многочисленных международных и российских выставок и фестивалей. Участвовал в фестивалях Intervals, НУР, Чудо Света, Art Basel Hong Kong, NFT Paris, NFC Lisbon, WebX Asia. Представлял цифровые работы на медиа-фасадах Москвы и других городах РФ. Неоднократно побеждал в опенколлах Простора. Автор курса по цифровому коллажу. Использую в производстве видео-арта нейросети: txt to video, img to video, video to video. Основные темы исследования: зыбкость, гибкость человеческого восприятия телесности и сознания в цифровой культуре

tg

Междисциплинарный художник, арт-директор, спикер и преподаватель по теме AI в искусстве и дизайне. Участник многочисленных международных и российских выставок и фестивалей. Участвовал в фестивалях Intervals, НУР, Чудо Света, Art Basel Hong Kong, NFT Paris, NFC Lisbon, WebX Asia. Представлял цифровые работы на медиа-фасадах Москвы и других городах РФ. Неоднократно побеждал в опенколлах Простора. Автор курса по цифровому коллажу. Использую в производстве видео-арта нейросети: txt to video, img to video, video to video. Основные темы исследования: зыбкость, гибкость человеческого восприятия телесности и сознания в цифровой культуре

tg

Использует людей, как основу своего творчества, исследуя их сексуальность, красоту и внутреннее состояние. Ей нравится создавать трансформации во внешности и погружаться во внутренний мир персонажа с психологической точки зрения. В своих работах она использует искусственный интеллект. Она сочетает это с материальной съемкой и различными 3D-визуализациями, в первую очередь с использованием цифровых аватаров. Сотрудничает с различными рекламными брендами и музыкальными исполнителями. Победитель и финалист различных конкурсов и фестивалей AI арта в России и Европе.

tg

Использует людей, как основу своего творчества, исследуя их сексуальность, красоту и внутреннее состояние. Ей нравится создавать трансформации во внешности и погружаться во внутренний мир персонажа с психологической точки зрения. В своих работах она использует искусственный интеллект. Она сочетает это с материальной съемкой и различными 3D-визуализациями, в первую очередь с использованием цифровых аватаров. Сотрудничает с различными рекламными брендами и музыкальными исполнителями. Победитель и финалист различных конкурсов и фестивалей AI арта в России и Европе.

tg