ПОКА

МЕЖДУНАРОДНАЯ

ВЫСТАВКА

КУРАТОР:

ХРИСТИНА

ОТС

29.10 —

31.01

16+

СОБИРАЕТСЯ

МИР

«Пока собирается мир» — международная

выставка о том, как возникает реальность. Проект
объединяет работы художников из России, Сербии, Южной
Кореи и Вьетнама. В экспозиции представлены графика,
фотография, произведения из стекла, видеоарт,
генеративные работы, интерактивные и кинетические
инсталляции.

Выставка «Пока собирается мир» исследует, как возникает то, что мы называем реальностью. Художники работают с природными процессами, цифровыми изображениями, научными моделями, алгоритмами, памятью
и воображением. Одни обращаются
к явлениям, существующим независимо
от человеческого присутствия, другие показывают, как технологии меняют привычные способы видеть, чувствовать
и понимать окружающее.

Двигаясь через выставку, зритель проходит путь от возникновения отдельных образов к сложным системам восприятия, от знакомых культурных представлений к пространствам цифрового и воображаемого. В финале этот путь обращается внутрь: мир обнаруживается не только вокруг нас,
но и в сознании, наполненном личными переживаниями, коллективными фантазиями и образами современной цифровой культуры.

Режим работы:
ВТ — ВС 11:00–21:00
ПН — выходной

Вход бесплатный,
по предварительной регистрации

Христина Отс — куратор,
работающий на пересечении
искусства, науки
и технологий.

Куратор:
Христина Отс

Реализовала более 50 выставок и публичных программ в России и за рубежом. Курирует конкурс медиахудожников галереи Цифергауз.
В 2020–2024 годах возглавляла кураторский отдел Центра искусства и науки Университета ИТМО, с 2024 года — главный куратор SPLACES.STUDIO.

Архитектура: AN I architects
Продюсер: Ася Каплан
Дизайн и верстка: Мила Луцык
Редактор: Александр Рябин
Технический специалист: Артем Мамонтов
Техническая реализация: Декор-Ателье

Команда галереи Цифергауз
PR: Кира Мартыненко

Технический партнер: «Ярче Всех»

Над выставкой
работали:

Нажмите на любую из выделенных зон, чтобы узнать подробности

Возникновение образа

Зал 1

Становление мира

Зал 2

Версии знакомого

Зал 3

Сквозь цифровую вуаль

Зал 4

Сновидения реальности

Зал 6

Природа неопределенности

Зал 7

Фантазмы реальности

Зал 8

Границы взгляда

Зал 5

TIME TO BLOSSOM

EXCEEDED SCENES 2/
РАСШИРЕННЫЕ ПЕЙЗАЖИ 2

Dariella (Дарья Захарова)

SUN PATTERN

Мария Инькова Ljós

OKA

Анна Мартыненко

ПОСЛЕ ДВИЖЕНИЯ

CLOUD FACE / ОБЛАЧНЫЕ ЛИЦА

Катя Болотова

MORPHOCODE

С ЭТИМ КОРОЛЕВСТВОМ ЧТО-ТО НЕ ТАК

КОЛЫБЕЛЬНАЯ

SYMETRIA

Саша Пучкова

Lêna Bùi / Лена Буй

Лена Потуремец

Таня Ахметгалиева

Виктория Кравцова

EXOBOROS

ВРЕМЯ ВИШЕНОК

ПОКА ТЫ СМОТРИШЬ /
GARDEN IN THE GAZE

СОН (МАШИНА, ЧЕЛОВЕК) /
DREAM (MACHINE, HUMAN)

Ника Пешехонова

ВОСПРИЯТИЕ ВОСПРИЯТИЯ

НЕБО, КОТОРОГО НЕТ
(blue edition)

DOPPLER

Полина Титаренко

Dariella (Дарья Захарова),
Андреас Мустукис

Aizek

Shinseungback Kimyonghun
/ Синсынбэк Кименхун

Gijeong Goo / Киджон Ку

В проекте TIME TO BLOSSOM язык цветов обретает цифровое измерение. Бутоны рождаются из математических уравнений, раскрываются, трансформируются
и исчезают, сохраняя органическую пластику живой материи, но существуя по собственным алгоритмическим законам.

медиахудожница и междисциплинарный дизайнер. Работает с генеративной графикой, создает аудиовизуальные и голографические инсталляции
и выступает с аудиовизуальными перформансами. Исследует взаимодействие природы, алгоритмов
и человеческого опыта.

Голографические вентиляторы превращают вычислительный процесс
в пространственный образ на границе виртуального
и физического.

DARIELLA/
Дарья Захарова

DARIELLA/
Дарья Захарова

В основе серии — медитативное наблюдение за водой и солнечным светом. Художница фиксирует движение бликов и, вмешиваясь
в оптическую систему камеры, ищет форму, сохраняющую живое мерцание света,
но постепенно приближающуюся к абстракции.

Новый образ здесь не генерируется компьютером: он уже потенциально присутствует в физической реальности и возникает в момент встречи света, воды, оптического инструмента и наблюдения.

визуальная художница, работающая преимущественно с фотографией, видеоартом
и инсталляцией. Основой её практики является исследование физических и метафизических свойств света через работу с оптическими системами.

Серия видео

Мария Инькова Ljós

Мария Инькова Ljós

Анна Мартыненко

Анна Мартыненко

Стереолитография, акриловый пластик, металл

междисциплинарная художница, исследующая физическую реальность в информационном мире. Создает объекты, инсталляции, сайт-специфик
и паблик-арт проекты. Работы представлены
в Музее «Гараж», Третьяковской галерее, Русском музее, PERMM и других институциях.

Инсталляция моделирует взаимодействие вод Оки и Волги на Стрелке в Нижнем Новгороде. Их потоки различаются температурой, скоростью, составом
и цветом, а процесс смешивания зависит от множества факторов, которые невозможно полностью просчитать.

Проект соединяет научное моделирование
с неопределенностью постоянно меняющейся природной среды.

Работа состоит из цифровых изображений, созданных на основе фрагментов природной среды: почвы, листьев, мха и насекомых. Снятые с помощью макрообъектива элементы переносятся в трехмерное цифровое пространство и складываются
в новые искусственные ландшафты.

Технология становится не только способом изображения природы, но и средой продолжения процессов ее формирования.

художник из Сеула, исследующий отношения между человеком, природой и технологиями.
Его работы представлены в Seoul Museum of Art, Nam June Paik Art Center, MMCA, Arko Art Center,
а также на Malta Biennale, Paris Photo и других международных проектах.

Цифровая фотография, трехмерное моделирование,
цифровая графика

Gijeong Goo / Киджон Ку

Gijeong Goo / Киджон Ку

Исходным материалом проекта становятся фотографии летящего лебедя, между которыми существуют временные промежутки, не зафиксированные камерой. Генеративная модель заполняет эти пробелы, создавая собственную версию полёта.

Образ остаётся нестабильным: фигура птицы изменяется, контуры теряют определённость, отдельные фрагменты повторяются. Ошибки генерации и непредсказуемые трансформации становятся видимой частью движения.

художница, работающая с графикой, объектами
и инсталляцией. Студентка Школы дизайна НИУ ВШЭ по направлению «Дизайн и современное искусство», а также РГГУ по направлению «Европейская философия».

Генеративная графика, печать на алюминии

Катя Болотова

Катя Болотова

Cloud Face — коллекция изображений облаков, в которых система машинного зрения распознала человеческие лица. Это результат ошибки алгоритма, однако некоторые изображения кажутся лицами и человеку.

То, что для искусственного интеллекта становится ошибкой распознавания, для человека оказывается проявлением воображения.

художественный дуэт из Сеула, в состав которого входят инженер Син Сынбэк и художник Ким Ёнхун. Дуэт исследует отношения человека
и технологий, уделяя особое внимание машинному зрению и искусственному интеллекту. Работы представлены в MMCA, Ars Electronica Center, ZKM и NTT InterCommunication Center.

Пигментная печать
на fine art бумаге, каширование на DIBOND

Синсынбэк Кимёнхун / Shinseungback Kimyonghun

Синсынбэк Кимёнхун (Shinseungback Kimyonghun)

MORPHOCODE основан на нейронных клеточных автоматах. Каждая цифровая клетка получает информацию только о ближайшем окружении и действует по локальному правилу, однако из множества таких взаимодействий возникает целостный человеческий образ.

Портрет становится живой динамической структурой, способной расти, изменяться, распадаться и восстанавливаться.

междисциплинарная художница, выпускница магистратуры Art & Science Университета ИТМО. Исследует эмерджентные процессы, машинное и человеческое сознание, самоорганизацию сложных систем и новые формы взаимодействия человека с технологиями.

Интерактивная инсталляция, нейронные клеточные автоматы

SYMETRIA

SYMETRIA

Серия основана на образах реальных и мифологических существ из старинных книг и бестиариев. Художница соединяет исторические описания с визуальными искажениями и «цифровыми флешбэками», создавая существ между документом, ошибкой, памятью и воображением.

Работа показывает, как образ реальности возникает из фрагментов знания, чужих описаний и воображения.

художница, куратор и креативный директор. Работает с аналоговыми и цифровыми медиа, исследуя прошлое и будущее через новые средства коммуникации; документальные нарративы часто подает в жанре
художественного фикшена.

Бумага, гравюра сухой иглой, цифровой коллаж, печать на пластике

Саша Пучкова

Саша Пучкова

В основе серии лежат предания о чумаках — торговцах солью, совершавших долгие путешествия к Черному морю. Передвигаясь преимущественно ночью и ориентируясь по звёздам, они собирали истории, из которых рождались песни, сказки и колыбельные.

Хрупкие стеклянные объекты удерживаются металлическими конструкциями подобно воспоминаниям, которые мы стремимся сохранить. Размытые изображения на поверхности стекла постепенно исчезают в складках материала, превращая личную и коллективную память в постоянно меняющуюся структуру.

удожница, работающая со скульптурой и объектами. Училась на отделении книжной графики в Художественном училище им. Н. С. Самокиша, окончила Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию им. А. Л. Штиглица по направлениям керамики, стекла и художественной обработки металла.

В своей практике исследует природные процессы и их связь с человеческими состояниями и внутренним опытом. Работает со сталью, бумагой и стеклом, сочетая материалы с разными физическими свойствами и технологии их обработки.

Стекло, сталь

Виктория Кравцова

Виктория Кравцова

Интерактивная инсталляция соединяет физический объект и виртуальную среду. Движения посетителей считываются и преобразуются в виртуальные тела, способные взаимодействовать с цифровым существом.

Зритель становится частью происходящего, но не может полностью его контролировать: цифровой объект реагирует на присутствие человека, сохраняя собственную логику поведения.

мультидисциплинарная художница. Работая с 3D, нейросетями, видео и инсталляцией, исследует, как технологический прогресс и научные разработки трансформируют восприятие
и субъектность.

3D-печать, Kinect, приложение на Unreal Engine, проекция

Ника Пешехонова

Ника Пешехонова

Управляющим сигналом работы становится внимание зрителя. Система отслеживает направление поворота головы и реагирует на него, изменяя поведение конструкции.

Взаимодействуя с работой, человек не только наблюдает изменения формы объекта, но и сам становится наблюдаемым и анализируемым объектом.

медиахудожница, работающая с фотографией, робототехническими и кинетическими инсталляциями. В центре ее практики — вопросы власти, обладания и контроля над процессами сохранения и трансляции знания.

Интерактивная кинетическая инсталляция

Полина Титаренко

Полина Титаренко

Работа представляет собой непрерывно меняющийся цифровой пейзаж. Абстрактные формы напоминают облака, морские волны, горные массивы или языки пламени, однако ни один из этих образов не закрепляется окончательно.

Работа позволяет наблюдать, как рождается узнавание: восприятие не просто открывает нам мир, но и участвует в его формировании.

Видеоанимация, генеративная графика, звук

DARIELLA / Дарья Захарова — графика
Андреас Мустукис — звук

В мультимедийной инсталляции DOPPLER свет и звук объединены для создания иллюзии изменяющегося пространства. Вдохновлённая эффектом Доплера работа превращает волновые процессы в динамические световые формы, которые словно парят в воздухе, меняют очертания и складываются в объемные структуры.

Свет кажется материальным, а привычные различия между плоскостью и объемом, изображением и объектом теряют определённость.

работает с алгоритмической эстетикой
и современными технологическими медиа — светодиодными экранами, проекционным маппингом, голографией и компьютерной графикой. В инсталляциях и перформансах художник исследует связь света, звука
и пространства.

Голографическая инсталляция, свет,
звук

Aizek

Aizek

Проект представляет собой чувственный дрейф сквозь многослойные реальности. Название допускает разные интерпретации: машина пытается понять человеческие сны; человек и машина видят сон вместе; человек оказывается внутри сна, созданного машиной.

Действие складывается из фрагментов человеческой памяти, восстановленных машиной, и превращается в пространство между человеческим восприятием и машинным воображением.

художница из Хошимина, Вьетнам. Работает преимущественно с живописью и видео, а также экспериментирует с другими медиа. Исследует отношения человека с природой и окружающей средой, нечеловекоцентричные способы восприятия мира и способность человека адаптироваться к изменениям. Работы представлены на Шанхайской биеннале, Ars Electronica, Bangkok Art Biennale, Jeju Biennale
и в других международных проектах.

Видео

Lêna Bùi / Лена Буй

Lêna Bùi

Виртуальный сад постепенно возникает и трансформируется в процессе наблюдения. Там, куда направлено внимание зрителя, проявляется конкретная среда: цифровые растения прорастают сквозь архитектурные формы, а искусственные структуры приобретают органические свойства.

За пределами внимания виртуальная материя возвращается в состояние неопределенности и непрерывно собирается заново.

медиахудожница и моушн-дизайнер, выпускница IED Barcelona и магистратуры Art & Science Университета ИТМО. Исследует технологический прогресс как продолжение эволюции биосистем, а также темы памяти, цикличности
и принадлежности к месту.

Интерактивная мультимедийная инсталляция

Лена Потуремец

Лена Потуремец

Инсталляция превращает зал в пространство цифрового бессознательного, где реальность смешивается с фантазиями, желаниями и тревогами. Образы современной визуальной культуры складываются в сюрреалистический поток,
а фантасмагорический бассейн становится образом искусственной реальности,
в которой уже трудно отделить личное воображение от коллективных цифровых фантазий.

Завершая выставку, работа обращается
к пространству, где возникают сами представления о реальности: мир складывается не только вокруг нас, но
и внутри нас.

художница, работающая в области визуального искусства и новых медиа. Обращается
к живописи, графике, инсталляции, видео,
3D-скульптуре, генеративным системам и аудиовизуальному перформансу. Работы представлены в KIASMA, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее
и других институциях.

Многоканальная видеоинсталляция,
звук

Таня Ахметгалиева

Таня Ахметгалиева

Адрес: галерея Цифергауз,
о. Новая Голландия, наб. Адмиралтейского
канала, 2и («Дом 12», 3 этаж)