ПОКА

МЕЖДУНАРОДНАЯ

ВЫСТАВКА

КУРАТОР:

ХРИСТИНА

ОТС

29.10 —

31.01

16+

СОБИРАЕТСЯ

МИР

«Пока собирается мир» — международная

выставка о том, как возникает реальность. Проект
объединяет работы художников из России, Сербии, Южной
Кореи и Вьетнама. В экспозиции представлены графика,
фотография, произведения из стекла, видеоарт,
генеративные работы, интерактивные и кинетические
инсталляции.

Выставка «Пока собирается мир» исследует, как возникает то, что мы называем реальностью. Художники работают с природными процессами, цифровыми изображениями, научными моделями, алгоритмами, памятью
и воображением. Одни обращаются
к явлениям, существующим независимо
от человеческого присутствия, другие показывают, как технологии меняют привычные способы видеть, чувствовать
и понимать окружающее.

Двигаясь через выставку, зритель проходит путь от возникновения отдельных образов к сложным системам восприятия, от знакомых культурных представлений к пространствам цифрового и воображаемого. В финале этот путь обращается внутрь: мир обнаруживается не только вокруг нас,
но и в сознании, наполненном личными переживаниями, коллективными фантазиями и образами современной цифровой культуры.

Режим работы:
ВТ — ВС 11:00–21:00
ПН — выходной

Вход бесплатный,
по предварительной регистрации

Христина Отс — куратор,
работающий на пересечении
искусства, науки
и технологий.

Куратор:
Христина Отс

Реализовала более 50 выставок и публичных программ в России и за рубежом. Курирует конкурс медиахудожников галереи Цифергауз.
В 2020–2024 годах возглавляла кураторский отдел Центра искусства и науки Университета ИТМО, с 2024 года — главный куратор SPLACES.STUDIO.

Архитектура: AN I architects
Продюсер: Ася Каплан
Дизайн и верстка: Мила Луцык
Редактор: Александр Рябин
Технический специалист: Артем Мамонтов
Техническая реализация: Декор-Ателье

Команда галереи Цифергауз
PR: Кира Мартыненко

Технический партнер: «Ярче Всех»

Над выставкой
работали:

Нажмите на любую из выделенных зон, чтобы узнать подробности

Возникновение образа

Зал 1

Становление мира

Зал 2

Версии знакомого

Зал 3

Сквозь цифровую вуаль

Зал 4

Сновидения реальности

Зал 6

Природа неопределенности

Зал 7

Фантазмы реальности

Зал 8

Границы взгляда

Зал 5

TIME TO BLOSSOM

EXCEEDED SCENES 2/
РАСШИРЕННЫЕ ПЕЙЗАЖИ 2

Dariella (Дарья Захарова)

SUN PATTERN

Мария Инькова Ljós

OKA

Анна Мартыненко

ПОСЛЕ ДВИЖЕНИЯ

CLOUD FACE / ОБЛАЧНЫЕ ЛИЦА

Катя Болотова

MORPHOCODE

С ЭТИМ КОРОЛЕВСТВОМ ЧТО-ТО НЕ ТАК

КОЛЫБЕЛЬНАЯ

SYMETRIA

Саша Пучкова

Lêna Bùi / Лена Буй

Лена Потуремец

Таня Ахметгалиева

Виктория Кравцова

EXOBOROS

ВРЕМЯ ВИШЕНОК

ПОКА ТЫ СМОТРИШЬ /
GARDEN IN THE GAZE

ОН (МАШИНА, ЧЕЛОВЕК) /
DREAM (MACHINE, HUMAN)

Ника Пешехонова

ВОСПРИЯТИЕ ВОСПРИЯТИЯ

НЕБО, КОТОРОГО НЕТ
(blue edition)

DOPPLER

Полина Титаренко

Dariella (Дарья Захарова), Андреас Мустукис

Aizek

Shinseungback Kimyonghun
/ Синсынбэк Кименхун

Gijeong Goo / Киджон Ку

В проекте TIME TO BLOSSOM язык цветов обретает цифровое измерение. Бутоны рождаются из математических уравнений, раскрываются, трансформируются
и исчезают, сохраняя органическую пластику живой материи, но существуя по собственным алгоритмическим законам.

медиахудожница и междисциплинарный дизайнер. Работает с генеративной графикой, создает аудиовизуальные и голографические инсталляции
и выступает с аудиовизуальными перформансами. Исследует взаимодействие природы, алгоритмов
и человеческого опыта.

Голографические вентиляторы превращают вычислительный процесс
в пространственный образ на границе виртуального
и физического.

DARIELLA/
Дарья Захарова

DARIELLA/
Дарья Захарова

В основе серии — медитативное наблюдение за водой и солнечным светом. Художница фиксирует движение бликов и, вмешиваясь
в оптическую систему камеры, ищет форму, сохраняющую живое мерцание света,
но постепенно приближающуюся к абстракции.

Новый образ здесь не генерируется компьютером: он уже потенциально присутствует в физической реальности и возникает в момент встречи света, воды, оптического инструмента и наблюдения.

визуальная художница, работающая преимущественно с фотографией, видеоартом
и инсталляцией. Основой её практики является исследование физических и метафизических свойств света через работу с оптическими системами.

Серия видео

Мария Инькова Ljós

Мария Инькова Ljós

Работа состоит из цифровых изображений, созданных на основе фрагментов природной среды: почвы, листьев, мха и насекомых. Снятые с помощью макрообъектива элементы переносятся в трехмерное цифровое пространство и складываются
в новые искусственные ландшафты.

Технология становится не только способом изображения природы, но и средой продолжения процессов ее формирования.

художник из Сеула, исследующий отношения между человеком, природой и технологиями.
Его работы представлены в Seoul Museum of Art, Nam June Paik Art Center, MMCA, Arko Art Center,
а также на Malta Biennale, Paris Photo и других международных проектах.

Цифровая фотография, трехмерное моделирование,
цифровая графика

Gijeong Goo / Киджон Ку

Gijeong Goo / Киджон Ку

Инсталляция моделирует взаимодействие вод Оки и Волги на Стрелке в Нижнем Новгороде. Их потоки различаются температурой, скоростью, составом
и цветом, а процесс смешивания зависит от множества факторов, которые невозможно полностью просчитать.

Проект соединяет научное моделирование
с неопределенностью постоянно меняющейся природной среды.

междисциплинарная художница, исследующая физическую реальность в информационном мире. Создает объекты, инсталляции, сайт-специфик
и паблик-арт проекты. Работы представлены
в Музее «Гараж», Третьяковской галерее, Русском музее, PERMM и других институциях.

Стереолитография, акриловый пластик, металл

Анна Мартыненко

Анна Мартыненко

Исходным материалом проекта становятся фотографии летящего лебедя, между которыми существуют временные промежутки, не зафиксированные камерой. Генеративная модель заполняет эти пробелы, создавая собственную версию полёта.

Образ остаётся нестабильным: фигура птицы изменяется, контуры теряют определённость, отдельные фрагменты повторяются. Ошибки генерации и непредсказуемые трансформации становятся видимой частью движения.

художница, работающая с графикой, объектами
и инсталляцией. Студентка Школы дизайна НИУ ВШЭ по направлению «Дизайн и современное искусство», а также РГГУ по направлению «Европейская философия».

Генеративная графика, печать на алюминии

Катя Болотова

Катя Болотова

Cloud Face — коллекция изображений облаков, в которых система машинного зрения распознала человеческие лица. Это результат ошибки алгоритма, однако некоторые изображения кажутся лицами и человеку.

То, что для искусственного интеллекта становится ошибкой распознавания, для человека оказывается проявлением воображения.

художественный дуэт из Сеула, в состав которого входят инженер Син Сынбэк и художник Ким Ёнхун. Дуэт исследует отношения человека
и технологий, уделяя особое внимание машинному зрению и искусственному интеллекту. Работы представлены в MMCA, Ars Electronica Center, ZKM и NTT InterCommunication Center.

Пигментная печать
на fine art бумаге, каширование на DIBOND

Синсынбэк Кимёнхун / Shinseungback Kimyonghun

Синсынбэк Кимёнхун (Shinseungback Kimyonghun)

MORPHOCODE основан на нейронных клеточных автоматах. Каждая цифровая клетка получает информацию только о ближайшем окружении и действует по локальному правилу, однако из множества таких взаимодействий возникает целостный человеческий образ.

Портрет становится живой динамической структурой, способной расти, изменяться, распадаться и восстанавливаться.

междисциплинарная художница, выпускница магистратуры Art & Science Университета ИТМО. Исследует эмерджентные процессы, машинное и человеческое сознание, самоорганизацию сложных систем и новые формы взаимодействия человека с технологиями.

Интерактивная инсталляция, нейронные клеточные автоматы

SYMETRIA

SYMETRIA

Серия основана на образах реальных и мифологических существ из старинных книг и бестиариев. Художница соединяет исторические описания с визуальными искажениями и «цифровыми флешбэками», создавая существ между документом, ошибкой, памятью и воображением.

Работа показывает, как образ реальности возникает из фрагментов знания, чужих описаний и воображения.

художница, куратор и креативный директор. Работает с аналоговыми и цифровыми медиа, исследуя прошлое и будущее через новые средства коммуникации; документальные нарративы часто подает в жанре
художественного фикшена.

Бумага, гравюра сухой иглой, цифровой коллаж, печать на пластике

Саша Пучкова

Саша Пучкова

В основе серии лежат предания о чумаках — торговцах солью, совершавших долгие путешествия к Черному морю. Передвигаясь преимущественно ночью и ориентируясь по звёздам, они собирали истории, из которых рождались песни, сказки и колыбельные.

Хрупкие стеклянные объекты удерживаются металлическими конструкциями подобно воспоминаниям, которые мы стремимся сохранить. Размытые изображения на поверхности стекла постепенно исчезают в складках материала, превращая личную и коллективную память в постоянно меняющуюся структуру.

удожница, работающая со скульптурой и объектами. Училась на отделении книжной графики в Художественном училище им. Н. С. Самокиша, окончила Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию им. А. Л. Штиглица по направлениям керамики, стекла и художественной обработки металла.

В своей практике исследует природные процессы и их связь с человеческими состояниями и внутренним опытом. Работает со сталью, бумагой и стеклом, сочетая материалы с разными физическими свойствами и технологии их обработки.

Стекло, сталь

Виктория Кравцова

Виктория Кравцова