Первая в России персональная выставка художника Maotik в галерее «Цифергауз» — это возможность окунуться в мощное индивидуальное переживание, исследовать возможности программного кода и данных, превращающихся в образы, и расширить понимание границ цифрового искусства.

Maotik — один из самых титулованных и узнаваемых в мире французских медиахудожников. В своей художественной практике он использует компьютерные алгоритмы для создания среды, трансформирующей реальность, и исследует связь между искусством и технологиями в поиске новых языков выразительности. Maotik в своих проектах сочетает физические объекты, генеративную графику, свет, звук и тактильные интерфейсы, чтобы погрузить зрителя в новый мультисенсорный опыт.

«Импульс» объединяет шесть иммерсивных работ, одна из которых специально создана для проекта: это путешествие по необычному пространству, где можно управлять стаей электрических светлячков, где от движения руки расцветают цифровые сады и где самому можно устроить аудиовизуальное представление.


Куратор выставки: Ольга Вад (Агентство культурных проектов NADO)

Инсталляция рассказывает о технологиях как о новой природе: как погруженность в цифровую среду меняет наши взаимоотношения с планетой. В качестве инструмента для взаимодействия с проектом здесь используется tangible user interface или осязательный интерфейс пользователя. Влиять на цифровой контент на экране можно с помощью материальных предметов – чтобы запустить аудиовизуальную инсталляцию, нужно перебирать листья и цветы на интерактивном столе. Движения рук и изменение положения объектов «превращаются» в растительные образы на видеостене.

Центральный зал выставки отдан проекту «Суперпозиция», в фокусе которого – коллективная коммуникация и поиск общего языка. Художник называет работу живым цифровым организмом, чье поведение невозможно предсказать. Действуя по принципу терменвокса, инсталляция реагирует на движения рук и генерирует непредсказуемые визуальные и звуковые реакции. Взаимодействуя с ней, становишься соавтором аудиовизуального представления в реальном времени.

Проект дает возможность погрузиться в атмосферу ночи и исследовать ее кобальтово-синий цвет. Время от заката до полуночи, когда жизнь вокруг замирает, идеально, по словам художника, для самопознания и творчества. Медитативный звуковой ландшафт и гипнотический видеоряд увлекают и постепенно погружают в это состояние.

Bloom — интерактивная инсталляция, создающая цифровые цветы с помощью прикосновений. Движения рук улавливаются сенсорами и превращаются в абстрактные формы, напоминающие ярко вспыхивающие на экранах растения. «Цветение» цифровых садов дополнется звуковым рядом, сгенерированным на основе взаимодействия с изображением. По мере того, как цветы растут и распускаются, модулируется и сопровождающая их музыка.

Проект дает возможность почувствовать, насколько деятельность художника и ученого похожи, и поэкспериментировать с данными в поисках инсайтов. Эта инсталляция интерпретирует различные этапы научной практики исследования атомов. Ключевой интерактивный компонент работы – электронный микроскоп. Проект приглашает зрителя погрузиться в красоту микромира: изучить структуры частиц, размещая различные композиции узоров под микроскопом и наблюдая за результатом своего исследования на большом экране.

Одна из самых эффектных инсталляций художника — мультимедийная интерпретация природной экосистемы, где зритель может поддержать поэтический диалог со стаей лазерных светлячков. Пространство напоминает ночной лес с мерцающими огоньками, которыми можно не только любоваться, но и управлять. Нужно поднести руки к интерактивным стойкам для действий с лазерными лучами — сенсоры захватывают движения и позволяют дирижировать светлячками.